I Grandi del Blues: 57 - Lazy Lester

Leslie Johnson nasce nel 1933, suona swamp blues harmonica.

Molto conosciuto per le hits registrate con Ernie Young per la Excello e per i suoi contribuiti come sideman alle incisioni di Slim Harpo, Lightnin'Slim e Katie Webster.



I suoi brani sono stati incisi fra gli altri dai Kinks, Freddy Fender, Dave Edmunds, Raful Neal e dai Fabulous Thunderbirds e dalla fine degli anni 80 collabora attivamente con Mike Buck, Sue Foley, Gene Taylor, Kenny Neal, Lucky Peterson e Jimmie Vaughan.



Inzia a suonare con Buddy Guy, Lightinin' Hopkins e Slim Harpo.
Nel 1957 Guy lascia Chicago e Lester lo sostuisce alla chitarra.

La sua carriera come solista inizia quando in studio con Lightnin'Slim sostuisce l'armonicista che non si era presentato alla registrazione, anzi da polistrumentista com'era suona le percussioni, la chitarra e il basso.



Il suo stile è legato allo swamp o bayout blues della Louisiana, uno stile rilassato, con un ritmo pigro e una atmosfera carica di fatalità, come se fosse eseguita in una palude fluviale, appunto il bayou.

I suoi brani più famosi I Hear You Knockin, Sugar Coated Love e I'm a Lover Not a Fighter furono subito un grande successo, incisi poi da tantitissimi artisti sia di blues che di country che di classic rock.





Nonostante il successo doveva lavorare di giorno e suonare di notte perchè, come spesso capitava ai musicisti neri, i suoi brani non gli erano stati accreditati.





Gli artisti erano spesso analfabeti e le case discografiche, sempre dirette da bianchi, sfruttavano a loro vantaggio la situazione, non pagavano mai i diritti di autore e le royalties, ma solo un importo anche basso per ogni registrazione.






Nel 1960 così lascia la musica e si trasferisce con la moglie, sorella di Slim Harpo, nel Michigan per fare l'operaio in una fabbrica.







Nel 1971 suona con Lightnin' Slim in un concerto all'University of Chicago Folk Festival e riprende la sua carriera, incidendo per l'Alligator e la Telarc, spesso accompagnato da Loaded Dice.




Nel 2003 Martin Scorzese lo include nel suo Blues Tribute al Radio Music Hall di Londra.





Oggi una delle ultime leggende viventi del blues risiede con sua moglie in California.
E' ancora attivo.

Discografia

Singoli

1957 - I'm Gonna Leave You Baby/ Lester's Stomp


1957 - Go Ahead / They Call Me Lazy
1957 - I Told My Little Woman / Tell Me Pretty Baby
1958 - I'm A Lover Not A Fighter / Sugar Coated Love


1959 - I Hear You Knockin' / Through The Goodness Of My Heart
1959 - I Love You, I Need You / Late, Late In The Evening
1960 - Bye Bye Baby (Gonna Call It Gone) / A Real Combination For Love
1961 - Patrol Blues / You Got Me Where You Want Me
1961 - I'm So Glad / Whoah Now
1962 - If You Think I've Lost You / I'm So Tired

1963 - Lonesome Highway Blues / I Made Up My Mind
1963 - You're Gonna Ruin Me Baby / Strange Things Happen
1963 - A Word About Woman / The Same Thing Could Happen To You


1964 - I'm A Lover Not A Fighter / Sugar Coated Love
1966 - Take Me In Your Arms / You Better Listen
1966 - Because She's Gone / Pondarosa Stomp



LP/CD

1966 - True Blues
1974 - Blue Horizon (True Blues in Inghilterra)
1977 - They Call Me Lazy (compilation uscita in Inghileterra)
1979 - Poor Boy Blues (altra compilation inglese)
1987 - Rides Again (ultima registrazione inglese)
1988 - Harp & Soul con Lucky Peterson e Kenny Neal






1994 - I'm a Lover Not a Fighter
1995 - I Hear You Knockin' (raccolta dei singoli pubblicati dal 1957 al 1966)




1998 - All Over You con Derek O'Brien, Sue Foley e Sarah Brown
2000 - Lazy Lester con Henry Gray
2001 - Blues Stop Knockin' con Jimmie Vaughan

Un bluesman di razza, ultimo di una grande scuola che purtroppo non ha lasciato eredi.
Il mio blues, il blues che amo e che ascolto è legato a questi personaggi mitici che hanno scritto la storia della musica moderna, grandi artisti unici e irripetibili.

Gli Stili del Blues: 13 Modern Electric - 14 British - 15 Soul Rythm - 16 da Ballo

13 - Modern Electric Blues

Il Modern Electric iniziò alla fine degli anni ’70, con una musica che riprendeva il classico blues rielaborato in chiave moderna, un insieme di Electrified Chicago e di Texas Blues, con influenze Rock.

Lo stile racchiude artisti molto diversi: da chi suona un blues rock ibrido, con vistose chitarre soliste a chi reinterpreta fedelmente il vecchio Chicago Blues.



E ancora chi suona il Country Blues, altri infine che hanno combinato gli stili tradizionali con il funk, l’hip-hop e la musica elettronica.

Artisti: Slim Harpo, Howlin’ Wolf, Hound Dog Taylor, Muddy Waters (nella foto), Albert Collins, Elmore James, Buddy Guy, Freddie King, T-Bone Walker, B.B.King, Hubert Sumlin.



14 - British Blues

Lo stile nasce negli anni ’50, all'inizio strettamente collegato e somigliante al blues americano




Verso la metà degli anni ’60 si evolve in un suo genere grazie ai chitarristi inglesi guidati da John Mayall e Eric Clapton che uniscono lo string bending (piegamento delle corde) di B.B.King, Albert Collins e Freddie King al volume degli altoparlanti.

Il blues britannico si evolve in gran parte in blues rock con i Rolling Stones e Eric Clapton che diventavano delle rock stars di fama mondiale.
Il successo di questo stile è proprio nella miscellanea fra il blues, il rock e la pop music.

Artisti: Eric Clapton, Rolling Stones, Animals, Fleetwood Mac, John Mayall (nella foto), Yardbirds, Rory Gallagher.


15 - Soul Rhythm Blues

E’ forse il più moderno stile blues, nasce dalla combinazione fra il blues anni’50 e quello degli anni ’60.


Per rendere il suono più corposo i gruppi usavano una sezione di fiati, anche molto piccola.

Artisti più rappresentativi: Johnny Adams, Kip Anderson, Bobby Blue Blond,Otis Clay (nella foto), Vernon Garret, Denise LaSalle, Latimore, Little Milton, Bobby Rush,Johnny Taylor, Artie Blues Boy White.


16 - Blues da Ballo

E’ una combinazione fra lo swing del blues con il jazz e una sezioni di fiati che
seguono il ritmo booogie woogie.


Nasce negli anni’ 40 e le sue caratteristiche salienti erano il ritmo accelerato, l’influenza delle grandi orchestre swing, il forte vocalist e gruppi formati da minimo sei musicisti più la sezione dei fiati.

Nonostante manchino gli strumenti più moderni, come le chitarre elettriche,il blues da ballo è stato uno stile molto importante, con un grosso successo commerciale, e ancora oggi riscuote lo stesso successo di un tempo.

Artisti: Roy Brown, Nappy Brown (nella foto), Roy Milton, Johnny Otis, Red Prysock, Big Jay McNeely, Amos Milburn, Jimmy Liggins, Wynonie Harris, Louis Prima.

Gli Stili del Blues: 05 Louisiana - 06 Country - 07 Jump - 08 Piedmont

05-Louisiana Blues

La Louisiana ha visto nascere molti stili blues, fra questi il Second Line New Orleans, lo Zydeco, lo Swamp Pop e il Jazz.



La musica non è molto definita, nelle registrazioni di Bayout Blues (o Swamp Blues) si avvertono una pigrizia nel ritmo e un’atmosfera carica di fatalità come se fosse stata eseguita in una palude fluviale, appunto il bayou.

Fra gli artisti: Slim Harpo, Silas Hogan, Lazy Lester, Lightin’ Slim e Lonesome Sundown.





06-Country Blues

E’ uno stile che esprime tutte le forme del blues acustico, e comprende tutti gli stili regionali, quali il Delta del Mississippi, del Piedmont, il primo stile Chicago,quello pre-elettrico della Louisiana e di Atlanta.





Il country blues abbraccia tutte le varianti della prima musica blues per chitarra, come il folk, il songster blues (eseguito da grandi artisti come Mance Lipscomb e Leadbelly) e il ragtime (Blind Blake).

Artisti rappresentativi: Blind Blake, Mississippi John Hurt, Skip James, Leadbelly, Bukka White, John Lee Hooker, Holmes Brothers, J.B.Lenoir.


07-Jump Blues

E’ uno stile con chiare influenze jazz che vide la ribalta nella seconda metà degli anni’40.
E’ caratterizzato da un cantante che con una orchestra di fiati crea uno stile con un ritmo guida e vocalizzi del sax tenore in assolo.


Tutti gli elementi che portarono più tardi alla nascita del rock ‘n roll.
Il Jump,utilizzando meno strumenti a corda, diventa il ponte fra i vecchi stili e il sound delle grandi orchestre jazz degli anni’40.

Gli artisti più rappresentativi sono: Jay McShann, Nat King Cole, Al Sears,Ella Mae Morse, Helen Humes, Louis Jordan.




08-Piedmont Blues

Il Piedmont Blues è conosciuto anche come Piedmont Fingerstyle.




Si riferisce ad uno stile regionale caratteristico dei musicisti neri del sud-est della Georgia, della Carolina e della Virginia.

In questo stile la chitarra impiega un complesso metodo di arpeggio, altamente sincopato, accompagnato da un alternarsi del basso, con un risultato molto simile al ragtime.

Artisti: Josh White K.C.Douglas, Blind Willie e Blind Willie McTell.